南宫28在瓷器上“刺绣”80后绣郎玩出苏绣新花样

　　南宫28在瓷器上“刺绣”80后绣郎玩出苏绣新花样苏州高新区的镇湖街道，被誉为“中国民间（刺绣）艺术之乡”，独具韵味的“苏绣小镇”坐落于此，这里家家有绣棚，人人习针巧。80后小伙张雪就是土生土长的一名“绣郎”，他喜欢将传统绣技融入现代审美，尝试结合其他传统工艺，创新焕发苏绣技艺的新活力。现代快报记者了解到，前不久，张雪将瓷器与苏绣这两种工艺相结合，不断尝试在瓷器上“刺绣”，新颖的创意和栩栩如生的作品引来了众多网友们点赞。

　　“在瓷器上‘刺绣’，是我创作到了第三阶段的一个灵感尝试。”许多人眼中，精美的刺绣往往是艺术品，保存完好供人观赏。而在张雪看来，刺绣艺术想要有源源不断的生命力，并且走进年轻人的世界中，就需要不断创新，贴近现代，回归生活。

　　灵感落地之前，张雪先去景德镇调研采风了一段时间，与当地的瓷器大师探讨瓷器与刺绣的作品呈现。但实际操作起来，并没有想象中那么一帆风顺。“一来，瓷器相对比较硬，刺绣又是软的，两者如何结合是个难题；二来，瓷器烧制存在收缩率的问题，会影响刺绣图案的尺寸大小；再者，瓷瓶有弧度，釉面有厚度，如何让刺绣紧紧贴合也是难点。”张雪介绍，创作之初面临着许多工艺难题，光是研究解决这些问题，就耗费了近一年的时间。

　　经过一次次的尝试打磨，瓷器与刺绣终于强强结合，化身为一个个精致灵动的作品，这种新颖的尝试让人眼前一亮，不少人赞叹张雪的技艺，并慕名前来，想要独家定制。“目前来说，做一个苏绣瓷瓶耗时还是比较长，尝试的图案多为花卉，想要将其作为日用品深入百姓的生活，平价又实用，这条路还很长。”张雪说。

　　斯文儒雅的张雪虽出身刺绣世家，但他一开始并没有选择继承家业。“我大学主修的是国际经济与贸易南宫NG28，毕业后从事的是期货投资，原本的生活跟刺绣完全没关系。”张雪说，家乡镇湖鼎盛时期拥有绣女八千，而如今到了他们这代人，却少有人传承这门手艺。

　　大学毕业后，张雪放弃国外名校的offer，选择回家创业，当起了“姑苏绣郎”。张雪的刺绣老师，便是他的母亲——苏绣非物质文化遗产代表性传承人薛金娣。“刚回来时，街坊邻居不理解，问我为何要放弃名校跑回来绣花，不过母亲却很支持我。”在张雪的心里，他与母亲亦师亦友，俩常常会探讨传统针法的使用，审视工艺表现的问题，又或是给彼此提供一些创作上的灵感。

　　“许多苏绣大师的受众群体南宫NG28，多是一些年长的收藏爱好者，我便思考，年轻人就不能和非遗苏绣产生关联了吗？”张雪坦言，相比传统苏绣的繁复，他更喜欢创作属于年轻人风格的苏绣，大胆、极简、有趣。“因为苏绣的现代创新也是传统艺术的多元表达。”在学习基本功的过程中，张雪慢慢地从理念、设计、载体等角度，对苏绣融入生活的方式进行探索，他用针线勾勒出的世界抽象、简洁、现代、生活化，符合当下年轻人的审美。

　　在张雪十余年的刺绣生涯中，他曾创作出《窑变》《星空》《二十四节气》《山云水木》等许多极简风的苏绣作品。“《星空》是一个非常现代的题材，传统来说不会将天文展现到苏绣中。而我在作品中运用了二十多种不同的苏绣传统针法，每一个星球都用不同的针法去表现，这是创新。”从张雪的作品中，可以看到，他善于加入年轻人对传统艺术的全新解读。

　　“我觉得我赶上了一个好时代南宫NG28，短视频兴起，国潮复兴。”2013年，张雪成立了自己的工作室，发展至今，员工已有二三十人，不少都是前来学习的年轻人。依托工作室，张雪与清华大学美术学院副教授米海鹏合作，用合金实现立体、动态的苏绣——《玉兰蝴蝶》；在苏州地铁索山桥西站应用数字互动及全息裸眼技术，展现历史悠久的苏绣文化……这些年来，从游戏到动漫，从化妆品到手表，张雪坚持做极简风刺绣，不断进行跨界合作。

　　回顾刺绣这条路，张雪很庆幸没有选择出国，而是留在家乡传承手艺。“平时还会去苏州博物馆做义工，找找灵感，我觉得挺好。”他说，中国的传统手工艺，当你一旦打开了思路，并付诸实践，可做的东西有很多。“接下来，还想去做一些更加大胆的跨界、跨工艺的尝试，比如把刺绣和漆艺结合起来创作。”