南宫NG28买新中式年服得数扣子？有人买完吓得开剪…专家：扣子要穿单数没有证据

　　南宫NG28买新中式年服得数扣子？有人买完吓得开剪…专家：扣子要穿单数没有证据不少人一本正经介绍传统服饰中扣子奇数吉、偶数不吉，还有人说偶数扣子、右衽是丧服，有人甚至为了“避雷”特地将新买的衣服扣子剪掉，凑成奇数。

　　随着“新中式”年服流行，年服禁忌等话题重新在社交媒体上引发关注。前几天，主播李佳琦在直播间上架的一件新中式衣服引起争议，这件衣服上是双数盘扣，被不少人批评“表面打着新中式的旗号，但是却一点都不尊重传统文化”。

　　其实，传统服饰中，扣子并不是一开始就有的。上海工艺美术职业学院非遗理论与应用研究中心研究员方云介绍，传统服饰中纽扣的使用要比系带晚得多，古人多用两根绳子或丝带来系结，以带为汉服的主要系缚物，不仅尊重了自然和谐与讲究文明礼仪的人文思想，还利用衣带制造出飘飘欲仙的动感美。最迟到元代才出现现代意义上的圆头纽扣，以更好的闭合方式替代系带，经明代发展直至清代，纽扣才开始真正普及。

　　曾在《上海女子图鉴》《许你浮生若梦》《祝卿好》等多部古装及现代电视剧中担任造型指导的王海婷告诉记者，传统服饰有形制一说，确实存在一定的标准或规范。“我就犯过一次错误。”有一次，一位老先生找她定制一件“新中式”的男士单衣，“用的是考究的香云纱布料，扣子做的是暗门襟，我在裁缝那里定制好后，没去看，直接快递走了。结果衣服上用了六颗纽扣。收到衣服的老先生很了解传统文化，委婉地跟我说，这件衣服不能穿，能不能改？对于懂的人来说，还是会有所忌讳。”

　　是否如不少网友所言，穿双数扣子的服装就是坏了老祖宗规矩？方云介绍，在民间有部分区域的观念认为，衣服上的扣子不能用双数，因为有“四六不懂”和“四六不成材”的说法。“中国人自古以来的确有数字观念与崇拜，但不能简单以单数吉、双数凶而论。从中国服饰历代变革演进过程中，纽扣形制以及数量一直在变化，并未有证据显示固定为单数或双数。”

　　至于服装中左衽、右衽的争议，同样需要放在传统形制的概念下去理解。方云介绍，中国上古时代服饰形制多是胸前交领，衽，也就是衣襟，左前襟掩向右腋系带，将右襟掩覆于内，称右衽，反之称左衽。

　　在春秋战国时期，服饰的“左衽”与“右衽”成了人们区分不同地区、不同民族的一个显著标志。如《论语•宪问》：“微管仲南宫NG28，吾其被发左衽矣。”《战国策•赵策二》：“被发、文身、错臂、左衽，瓯越之民也。”可见，“右衽”是中原地区华夏民族服饰的重要标志，而“左衽”则成了一些少数民族的服饰特色。

　　“交领右衽”是汉服改良变革中稳定保持的样式，这和古代中国的方位和阴阳之说有关，“左为天为阳，右为地为阴”，遵循自然法则，左襟盖右襟，天和阳在上，地和阴在下。传统服饰礼仪不仅表现在对生者的要求上，也表现在祭祀时的衣服以及丧服上，包含了中国人对天地、祖先、死者的敬畏。《礼记•丧大记》中有这样的文字：“小敛大敛，祭服不倒，皆左衽，结绞不纽。”即表明在世者交领右衽，阳盖阴，右侧系活结，便于右手解开；逝者交领左衽，阴盖阳，左侧系死结，永不解开，从此安息长眠。此外死者的衣服不用布纽，而是使用细布带系死结，以表示生死不同、阴阳有别。

　　“从汉服形制来看，关于左衽、右衽有明确记录南宫NG28，可以探讨，但仅从禁忌角度来谈，百里不同风，千里不同俗。”在方云看来，现代服饰规制没有那么严谨，尤其新中式带有设计上的创新意识，不必摹古。

　　“其实，大部分人只是纯粹喜欢这件衣服的样式、花纹或形制。”对于穿衣要不要讲究形制与忌讳，王海婷觉得见仁见智，享受服装之美也是值得提倡的。“就像传统的大家闺秀穿马面裙，讲究走起路来不露绣花鞋；亚运会上啦啦队穿着改良版马面裙为赛场助威，也是很美的。”

　　一句扣子不能乱用的“科普”在网上引发热议，或许和近现代有过类似的民俗禁忌有关。方云介绍，在对扣子数量的讨论中，确实有涉及服饰的社会规范的案例。她在对上海浦东土布纺织技艺的区级非遗传承人、土布收购商人王雪根做口述访谈时发现，扣子的特殊数量曾体现在一些行业暗语中。王雪根年轻时做裁缝出身，他谈到新中国成立前上海对服饰的讲究，“我们当时做的衣衫，中式的七档饰扣（纽扣），两边有怀表袋。这个纽扣也是有讲究的，五档纽扣是平民百姓穿的；七档饰扣，月亮弯怀表袋，是上海滩的‘白相客’；六档、十一档是练功的，十三档是拳师，如果你没有武功却穿十一档的饰扣，这是要被人打的。所以一般的老百姓，打工的人，只能穿五档纽扣的。”

　　可见，在一段特定时期，纽扣数量在服饰中确实有一定的身份区别性。但在当代社会，凭借几句捕风捉影的禁忌就妄加定义什么扣子数量能穿、什么不能穿，甚至要别人“扣子不对赶紧扔”实在有违常理，无怪乎有人指责“新中式的‘新’是新在封建迷信上吗？”

　　方云建议，大众购买新中式服装，应以美观、实用为主，不必为陈旧观念束缚，“随着科技进步，衣服扣子的数量也在逐渐减少。一些智能服装甚至不需要扣子就可以保持固定。这种技术的出现不仅简化了穿着方式，也提供了更多时尚选择。”

　　在王海婷看来，传统服饰的使用或穿着应该看具体的场合，在影视剧或大众媒介上进行适当的科普或传统知识的普及，也存在一定必要。比如，涉及古装剧的造型设计时，尽管在色彩运用上会有所夸张或修饰，基础的形制规范一定要遵循当时的时代背景，不能抹除时代的服饰特征。“不过，我做过一个宋代的小短剧，制作方找了一家专门研究宋代男子服饰的赞助方。衣服拿过来以后，大家发现太写实了，宽袍、不显腰身，现在看有点‘拉低颜值’。现代人的审美跟当时已经不一样，不能完全照搬。”她表示，对普通人的穿衣来说，只要个人喜欢或能显示美就好。“如果因为对汉服或新中式感兴趣，进而深入了解服装形制，也是一个很好的现象。现在越来越多商家也很专业，我遇到过两个做汉服的姑娘，把宋朝的制式研究得很透彻。”

　　某种程度上，“新中式”年服的流行与当下“国潮风”兴起有关。前不久，王海婷参与的一部现代剧在苏州老城区拍摄，取景地附近就有一条汉服街。“街道沿着一条小河浜，走进那条街，男女老少全部换上汉服南宫NG28，发型也很专业，有一种‘穿越’的感觉。这说明当代人对传统文化的自信与认可，把汉服发扬光大，这也是一种美。”